“I always thought a women in a tuxedo was sexier than a girl in a gown.”
我一直认为，穿燕尾服的女人比穿礼服的女人更性感。
——Ralph Lauren
只要说起“穿西装”的女人，很多人一定会联想到凯特·布兰切特与周迅、艾米莉·布朗特一起拍摄的这这组黑白造型腕表广告：
不用刻意耍帅，举手投足间的自信和气势就已无可比拟。
凯特·布兰切特还曾反串民谣歌手鲍勃·迪伦，电影里的扮相形神兼备，着实令人惊艳。
她被称作“大魔王”。
在搜索引擎上输入“凯特·布兰切特”，不少人关注的都是同一个问题：“为什么要叫她大魔王？”
要知道被称之为女王的女演员不在少数，可是被叫做“魔王”的，却唯独她一个人。
女王、魔王，一字之差，却恰好道出了凯特·布兰切特那份独有的妙。
她的五官大气、硬朗，少了些许女性化的娇媚，
却让她攻气十足，男女通杀，
她的美里并不见讨好与卖弄，而有一种由内而外散发的魅力与气场。
当她站在同为澳大利亚籍的女星妮可基德曼身旁，
一向以美貌和身材著称的妮可成了红玫瑰，
而布兰切特的从容、舒朗，散发着岁月淬炼的光，好似永不垂落的劲松。
而每当她盈盈浅笑，勾勾手指，
看似漫不经心，却杀伤力十足，
迷死人不偿命，顺便还掰弯了不少女性。
但是凯特·布兰切特的“魔性“不仅仅是体现在个人魅力与强大气场，
更重要的是着眼于演技，
你永远猜不到她下一个演的角色是什么，就像你想不出有什么角色为她所不能饰演。
1969年，凯特·布兰切特出生在墨尔本的乡村，
平淡的时光，在她十岁的那年出现了裂痕，
父亲的离世，让整个家庭陷入了灰暗。
而进入青春期的她则开始叛逆，她听朋克音乐，穿男性服装，甚至剃了光头。
兀自生长，不被束缚的魔王初成。
而这时候她的生命里也进入了一道光，这就是表演。
疯狂爱上表演的她，从知名的墨尔本大学退学，转而考入了澳洲戏剧学院。
她开始活跃在话剧舞台上，众所周知，话剧最为考验演员演技，
而毕业的第一年，她就拿下了悉尼戏剧评论委员会的最佳新人奖和最佳女演员奖。
她就这么沉着心演了6年的话剧，直到29岁，才出演了第一部电影。
此后，她一路成长为当今最顶级的女演员之一，演过大大小小不同的角色，
却能演什么像什么，演谁是谁。
她就像拥有魔法的法师，随心变幻，令人叹为观止。
她遇到的第一个际遇是出演英国女王伊丽莎白，
她从少女时代演到君临天下，无论是少女的烂漫还是女王的威严，都被诠释得丝丝入扣。
她为了这个角色，请了专门的老师教她古典英语，
不仅读了大量的人物传记，前往博物馆去观赏学习，
甚至漂白了眼睫毛和眉毛，还剃掉了头顶的部分头发。
那个时候的她已经30岁了，
对于“出名要趁早”的娱乐圈来说，似乎这一切来得太晚。
但是对于凯特布兰切特来说却是刚刚好。
在这之前她扎根戏剧舞台，将表演的基本功磨炼的足够扎实，
她所等待的只是一个机会。
凭借《伊丽莎白》，她第一次获得了奥斯卡提名，并将金球奖最佳女主角的奖项收入囊中。
大器终成，为时不晚。
这个来自澳洲的女演员一下子跃入了众人的视野，
她有王者的威严与气魄，却又有出尘脱俗的纯净。
很快又一个“女王”角色找到了她，这便是《魔戒》中的精灵女王。
犹记得第一次看到精灵女王出场，圣洁、高贵、不容亵渎，
一下子让人懂得了什么叫做“惊为天人”。
随着《魔戒》的大火，凯特布兰切特精灵女王的形象也深入人心。
可是她却并不迷恋“女王”的角色，
因为在表演的世界里，还有更多的可能性等待着她。
到了电影《飞行家》，她迎接挑战出演奥斯卡影后凯瑟琳·赫本，
一颦一笑间还原了那个纸醉金迷的时代，而这部影片也终让她收获了第一座小金人。
女王、精灵、女神……
这样一个个角色标签完全不足以概括凯特·布兰切特，
她像一汪水，随物赋形，在不同的角色容器里任意切换。
她演男人绝对不只是画个妆、穿套西服，
在《我不在那儿》里反串出演鲍勃·迪伦，她演出了角色骨子里的慵懒与骄傲。
到了电影《卡罗尔》，她又让人见识了什么才是真正的“女王攻”，
她美艳、温柔，举手投足都让人心跳加速。
而最后守望爱情的她，终于等来心中的少女，
一眼万年，深情到溺死人，仅凭这个眼神简直就想给她一座奖杯。
你觉得她身上总有掩不掉的女王气质，
她却一转身去演《蓝色茉莉》里陷入困窘的落魄中年女人，
从优渥生活到一无所有，她演尽了角色的脆弱与崩溃。
她不再是别人嘴里的女王，真正成为了一个与生活角斗的普通人，
而这个角色，也让她获得了奥斯卡最佳女主角的奖项。
从来没有不出彩的角色，只有不会演戏的演员。
凯特·布兰切特经常出演配角，甚至反派，不仅让人印象深刻，甚至成为了最大亮点。
在《雷神3》里，她饰演锤哥的姐姐海拉，
作为一个超级大反派，却让人有了想倒戈的冲动。
而在《灰姑娘》里，她饰演灰姑娘的后妈，
美得攻城略地，让人弃械投降。
观众原本冲着公主王子的童话去的，结果都被后妈勾走了。
更厉害的是她在《宣言》里一口气挑战了13个角色，
从乖乖女到朋克风，甚至还有癫狂的流浪汉。
而且可怕的是，她饰演的每一个角色连眼睛里的温度都不一样，
真心难以辨别出这是同一个人所演。
在凯特·布兰切特身上 唯一的不变就是“变”，
没有什么角色和人设可以束缚住她。
外形、性别统统不是桎梏，她可以为了演戏剃光头，
也可以为一个角色去通读上万字的资料，每一个角色，她都为之全力以赴。
只要灯光亮起，镜头打开，便没有人可以忽视她的存在。
论业务能力，看她含金量十足的获奖记录就够了：
7次奥斯卡提名，2次获奖、9次金球奖提名，3次获奖、14次美国演员工会奖提名，3次获奖，
她还是目前全世界唯一获得奥斯卡金像奖、金球奖、美国演员工会奖、英国电影学院奖主角和配角奖的大满贯得主。
论个人魅力，她的身上糅杂着复杂而多样的气质与美丽，而又自成一派。
她可以把西装穿的比任何人都要好看，帅起来基本没有男人什么事了，
哪怕不穿高跟鞋，依旧可以气场两米八。
可是在红毯上，穿上裙装的她又那么美，
她好像永远都不会穿错，再华美的衣裳都被她驾驭得恰到好处，
既不哗众取宠，也不过分低调，再加上自身的强大气场，
她的美总有一份气定神闲与理所应当。
而这份独有的强大气场正是来自她内心的力量。
凯特·布兰切特承认自己是一位女权主义者，
她认为女性可以完成一切的事情，可以演绎一切角色，甚至是男性的角色。
她是这么想的，也是这么做的，
在她看来，只要你真心渴望，便一定能做得到。
她还是联合国难民署亲善大使。
她亲自探访孟加拉国、黎巴嫩、约旦等国家的难民点，
身体力行地为他们呼吁更多的帮助与关注。
强大如她，美丽如她，却又从来不是拒人于千里之外的高岭之花。
在各种节目上，她娱乐精神十足，
她幽默、亲切、风趣，抖机灵、甩包袱，毫无架子。
而有一段时间，关于她的性取向争议不断，
有记者提问她：你是不是真的跟女性发生过性关系？
结果，大魔王本王直接回答了一句：Who cares?
凯特·布兰切特最大的本事就是当你越了解她，你便越爱她。
可在镁光灯外，她却没有“故事”。
她既没有让人茶余饭后闲谈的情史，也没有让人津津乐道的花边新闻，
她缺乏一个明星的噱头与炒作，而是成功把自己隐匿到平淡生活之中，
她生了3个男孩，又领养1个女孩，和老公在悉尼经营着一家戏剧公司，
她最离奇的想法不过是在自己家的院子里种植一片小树林。
在她的身上真正让人看到了：一半海水，一半火焰。
她对演戏有着疯魔般的炽热，对生活却追求流年似水的静好。
可是这却是我觉得她最迷人的地方，
她站在最容易迷失的地方，却又如此清醒自持。
在18年的戛纳电影节上，她出任评委会主席，
却在开幕式上穿了一件旧衣，原来这件晚礼服她早在2014年的金球奖上穿过。
对此，她的回答云淡风轻。
她说，“从高级订制服到T恤，垃圾掩埋场充满了不必要被丢弃的衣服，
尤其在今日的时局，如此美丽的衣服不被穿者一生珍惜而且再次穿着，似乎显得妄为与离谱。”
她不被任何眼光左右，遵从内在，勇往直前的成为自己。
如今的她已经年过半百，岁月却留住了她的美，并在无时无刻的告诉你：
她，依旧是这个时代无可替代的“大魔王”。
